DIDO Y ENEAS POR HENRY PURCELL

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Suite Abdelazer, Z.570

Para complementar la experiencia musical, la orquesta interpretará selecciones de la suite Abdelazer de Henry Purcell, una obra instrumental vibrante que incluye:

1. Ouverture
2. Rondeau (famoso por ser el tema de «The Young Person’s Guide to the Orchestra» de Britten)
3. Air
4. Air
5. Minuet
6. Air
7. Jig
8. Hornpipe
9. Air

SOBRE LA OBRA

En esta ópera barroca de tres actos, Dido, reina de Cartago, encuentra el amor en Eneas, un héroe troyano que busca fundar una nueva Troya tras la caída de su ciudad. Su unión promete traer prosperidad, pero fuerzas oscuras conspiran para separarlos. Una hechicera y sus brujas envían un falso mensaje divino a Eneas, ordenándole abandonar Cartago y cumplir con su destino. Ante la partida de Eneas, Dido sucumbe al dolor y decide poner fin a su vida. La obra concluye con un coro de cupidos que lamentan la pérdida de la reina.

Actos y Arias Principales

Acto I

En el palacio de Cartago, Dido lamenta su destino, expresando dudas sobre el amor. Belinda intenta consolarla, alentando la posibilidad de un futuro con Eneas. La alegría surge cuando Eneas llega y confiesa su amor por Dido, quien finalmente corresponde. La celebración de su unión cierra el acto con danzas y coros.

• Arias destacadas:
• «Ah! Belinda, I am pressed with torment» (Dido)
• «Fear no danger» (Coro)

Acto II

En un lugar apartado, una hechicera y sus brujas planean la caída de Dido. Envían un espíritu disfrazado de Mercurio para ordenar a Eneas que abandone Cartago. Mientras tanto, en los jardines reales, los amantes disfrutan de su felicidad, ignorantes de la conspiración.

• Arias destacadas:
• «Thanks to these lonesome vales» (Coro)
• «Elissa’s fate» (Hechicera)

Acto III

En el puerto, Eneas lucha entre su amor por Dido y su obediencia al falso mandato. Finalmente, decide partir, pero su decisión desgarra a la reina. Dido, devastada, canta su aria final antes de sucumbir al dolor.

• Arias destacadas:
• «When I am laid in earth» (Dido)
• «With drooping wings» (Coro de Cupidos)

Propuesta Artística

Bajo la dirección musical de Alex Panes, esta producción se inspira en los manuscritos del siglo XVIII, creados casi 100 años después del probable estreno original. La versión musical está profundamente enfocada en el desarrollo estilístico, buscando reflejar las intenciones del compositor con una interpretación respetuosa del texto musical y de las prácticas de interpretación, ornamentación e improvisación características del periodo barroco. Entre los elementos destacados de esta versión, se incluye el uso de instrumentos originales de la época, como violines barrocos, tiorba, guitarra barroca y clavecín.

En paralelo, la dirección escénica de Ignacio Ramírez reinterpreta la historia desde una perspectiva contemporánea, posicionando a Dido como un símbolo de resistencia frente a la dominación y el colonialismo. Su tragedia personal se convierte en una metáfora de los procesos históricos de conquista y sometimiento que han moldeado la historia de los pueblos.

El diseño escénico, a cargo de Valentina Maldonado del Otero, refuerza esta visión mediante un contraste visual poderoso: el mundo vibrante y artesanal de Cartago se opone al monocromático e industrial de las fuerzas colonizadoras. Este enfoque acentúa la tensión entre la prosperidad y la riqueza cultural de la reina y la devastación impuesta por influencias externas.